MAPA PROGRAMA DE BECAS PARA JÓVENES COMPOSITORES
Musicians at Play Young Composers Project (YCP) es una comunidad mundial de profesionales y jóvenes creadores de música. Con sede en Los Ángeles (California), ofrece una red de apoyo en la que los jóvenes pueden recibir formación e inspiración sobre cómo escribir música, conocer y trabajar estrechamente con músicos y compositores de talla mundial y hacer que su música se interprete virtualmente y en directo.
¿A quién se dirige YCP?
YCP es para cualquier persona de entre 15 y 21 años a la que le guste hacer su propia música. Tanto si creas canciones, como si escribes música instrumental, improvisas o utilizas la tecnología, ¡queremos saber de ti!
¿Qué música puedo crear en el MAP?
Queremos que encuentres tu propia voz musical, dándote libertad para ser creativo y ofreciéndote apoyo y consejo en el camino. Te animamos a superar los límites musicales y a probar cosas nuevas.
Se pueden presentar todos los géneros, incluyendo la música clásica, el jazz, la canción de autor, el cine y la música pop para la instrumentación de grupos de cámara, y se puede realizar un taller. Las composiciones más pequeñas deben ser para un instrumento y piano, y además no deben durar más de 3 - 4 minutos.
PROGRAMA 2021-2022
- Las becas se concederán a un máximo de seis compositores de secundaria y universitarios del sur de California.
- Se impartirán cuatro clases de composición de dos horas en Zoom, una vez a la semana durante cuatro semanas, para los estudiantes. Compositores invitados de talla mundial actuarán como entrenadores del proyecto
- A cada alumno se le asignará un instrumento para el que compondrá una obra solista.
- Músicos profesionales se unirán a las clases de Zoom para ofrecer a los estudiantes comentarios y asesoramiento sobre la escritura para su instrumento.
- Músicos profesionales se grabarán tocando las composiciones de los estudiantes.
- El programa culmina con un estreno virtual de las composiciones de los estudiantes, interpretadas por los músicos más punteros de Los Ángeles.
CUANDO
- Las clases de composición tendrán lugar durante un periodo de 4 semanas, a determinar, desde septiembre de 2021 hasta abril de 2022
DIRECTOR DEL PROGRAMA
Conrad Pope
Casado con Nan Schwartz, Conrad Pope, ha contribuido a más de un centenar de películas que abarcan todo el espectro cinematográfico. El apasionado compromiso de Pope por contar la historia de una película con música persuasiva y convincente le ha convertido en uno de los profesionales de la música más solicitados, contribuyendo a la música de las películas "El Hobbit: La desolación de Smaug", "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal", "Star Trek: Némesis", así como la serie de "La guerra de las galaxias", la serie de "Harry Potter", las películas de "Matrix" y muchas más.
Nan Schwartz
Casada con Conrad Pope, Nan Schwartz, ganadora de un Grammy y nominada en siete ocasiones al Emmy, está considerada como una pionera de las mujeres compositoras. Compuso, arregló y orquestó la música de innumerables partituras memorables, como "En el calor de la noche", "Argo", "La vida de Pi", "Julie y Julia" y "El curioso caso de Benjamin Button", entre muchas otras.
Michael Giacchino
Michael Giacchino es un compositor estadounidense de música para películas, televisión y videojuegos. Giacchino compuso las partituras de las series de televisión Lost, Alias y Fringe, de las series de videojuegos Medal of Honor y Call of Duty y de muchas películas como Los Increíbles (2004), Star Trek (2009), Up (2009), El amanecer del planeta de los simios (2014), Jurassic World (2015), Inside Out (2015), Spider-Man: Homecoming (2017), War for the Planet of the Apes (2017) y Coco (2017). Por su trabajo en Up obtuvo un Oscar a la mejor partitura original.
Don Williams
La amplia y variada carrera de Donald J. Williams como percusionista, compositor, orquestador y director de orquesta abarca la música popular y la clásica, a la vez que promueve la educación musical tanto en América como en Europa. Su trabajo creativo ha aparecido en miles de bandas sonoras de cine y televisión y en álbumes de música popular y de reparto original durante las últimas cuatro décadas. De hecho, ha participado en la mayoría de las películas más importantes del mundo. También ha actuado en más de 45 producciones diferentes de Broadway, a la vez que ha ejercido como instructor especial para prestigiosas universidades.
Anthony Parnther
El director de orquesta estadounidense, Anthony Parnther, es el Director Musical y Director de la Orquesta Sinfónica de San Bernardino, en San Bernardino, California, y de la Southeast Symphony en Los Ángeles. Anthony también es director artístico de Musicians at Play, en Burbank, California, y director residente de la recién creada Orchestra US.
Carlos Martín Jara
Carlos Martín Jara es un premiado compositor de música español. Estudia música en Madrid desde muy joven. Se traslada a Los Ángeles en 2013 seleccionado para participar en el taller ASCAP de filmscoring. Desde ese mismo momento, enfocó su carrera en la música de cine y desde entonces ha trabajado en proyectos como la nominada al Oscar Klaus. También cofundó en 2014 la primera orquesta en España especializada en hacer sesiones de grabación y trabaja como director artístico y director de orquesta. Entre sus últimos eventos destaca el estreno de la película española "La guerra silenciosa" (Netflix) en la que interpretó la banda sonora original (compuesta por él) sincronizada con la imagen en directo con una orquesta de 70 músicos. Ahora está trabajando en un largometraje, un videojuego y un programa de televisión.
Larry Goldings
Larry Goldings es un pianista y compositor nominado al Grammy. Su trío de órgano con Peter Bernstein y Bill Stewart ha sido reconocido en el New York Times como "el mejor trío de órgano de la última década". Las inspiraciones musicales de Goldings proceden de toda una vida en la que ha absorbido el jazz, el pop, el funk, el R&B, la música electrónica y la clásica. Como intérprete y artista de grabación, es conocido por sus colaboraciones a largo plazo que se sitúan en los ámbitos del jazz y el pop con artistas como Jim Hall, Maceo Parker, John Scofield, Steve Gadd, Jack DeJohnette, Pat Metheny, Michael Brecker, Sia Furler y John Mayer, entre otros.
Tom Pease
Tom Pease tiene un máster de la USC en composición musical. Fue profesor de música coral en secundaria, así como de orquesta, historia de la música, guitarra y teatro, principalmente en el instituto Taft. Durante su estancia en Taft fue profesor principal, presidente del Consejo Escolar, coordinador de tecnología, presidente de la Acreditación WASC y autor de los Planes Únicos de Rendimiento Estudiantil de la escuela. Ahora es compositor y fotógrafo.
Nota sobre COVID-19
La Fundación Musicians at Play sigue de cerca las actualizaciones locales y opera dentro de la orientación recomendada por nuestros expertos en salud pública durante esta situación sin precedentes y en continua evolución.
Si no es posible el aprendizaje en persona, las clases magistrales, las clases en grupo y las sesiones comunitarias tendrán lugar virtualmente y en línea. Todos los eventos del Composer Fellow Program están sujetos a cambios o cancelaciones.
Elegibilidad
Abierto a los estudiantes del área de Los Ángeles que estarán en los grados 10 - 12 a partir del otoño de 2021 y a los estudiantes universitarios.
Los solicitantes deben:
- tener el deseo de seguir una formación compositiva con dedicación; no se requiere experiencia previa en composición ni clases.
- tener cierta familiaridad con los símbolos utilizados habitualmente en la música clásica.
- estar actualmente en activo como músico (incluyendo, pero sin limitarse a ello, clases particulares; clases de composición; participación en un conjunto como la orquesta, la banda de conciertos, la banda de jazz, el coro o el teatro musical; participación en la producción y tecnología musical; u otros estudios individuales).
- tienen acceso al correo electrónico.
*Los alumnos de 9º curso pueden solicitar que se les tenga en cuenta para las clases magistrales y las futuras admisiones a la PPC.
Requisitos de la solicitud
- Información biográfica
- Formación académica
- Carta(s) de recomendación (1 obligatoria, se aceptarán hasta 2 adicionales)
- Respuestas de ensayos cortos
- Muestras musicales: Al menos dos (2) de las siguientes opciones:
- Una composición musical original (audio o vídeo, se acepta midi)
- Una composición musical adicional (audio o vídeo, se acepta midi)
- Una actuación con su instrumento (audio o vídeo)
- Improvisación en solitario, o una composición original corta, interpretada por usted en su instrumento (sólo vídeo)
- Opcional: Material de acompañamiento para la música original presentada anteriormente (partituras, bocetos, dibujos, etc.)
Las solicitudes deben presentarse antes del 6 de agosto de 2021. Por favor, dirija sus preguntas y comentarios a composer@Musiciansatplay.org